PEPÓN NIETO Y MARÍA ADÁNEZ PROTAGONIZAN ¡AY, CARMELA!

En el Teatro Bellas Artes y estará en cartelera hasta el 11 de junio. Tras su estancia en Madrid, continuará su gira por España.

PEPÓN NIETO Y MARÍA ADÁNEZ, DE LA MANO DE JOSÉ CARLOS PLAZA, CREAN UNA NUEVA Y FRESCA PROPUESTA DE ¡AY, CARMELA! QUE DEJA AL ESPECTADOR CON EL CORAZÓN ENCOGIDO.

Más de treinta años después de su estreno en 1987, ¡Ay, Carmela! sigue siendo uno de los textos más representados en los teatros nacionales e internacionales. Este texto posee una magia especial que hizo que en 1999 su autor, José Sanchis Sinisterra, recibiera el Premio Max a la 'Mejor autoría teatral'.

La obra se llevó a la gran pantalla en 1990 de la mano del director Carlos Saura y protagonizada por Carmen Maura y Andrés Pajares. Una producción que recibió numerosos Premios Goya en su V edición entre los que se encuentran: 'Mejor película', 'Mejor director', 'Mejor actriz' y 'Mejor actor protagonista'.

Tras su estreno el pasado 4 de noviembre en el Teatro Rojas de Toledo, la obra no ha parado de girar y ya empieza a dar sus frutos obteniendo las primeras nominaciones a los premios que otorga este mismo teatro y que ha nominado a Pepón Nieto como "Mejor interpretación masculina" y a Sanchis Sinisterra como "Mejor texto de autor español".

¿QUÉ DICEN LOS PROTAGONISTAS SOBRE EL MONTAJE?

"Sanchis Sinisterra ha sido un visionario, la función le salió redonda, el texto es precioso y está todo justificado, no da puntada sin hilo. Eso convierte ¡Ay, Carmela! en un clásico contemporáneo." Pepón Nieto

"Es una obra maravillosamente escrita, posee una brillantez en la que siempre está esa media sonrisa, esa comedia agridulce que nos va llevando a toda la historia, y a la vez con ese pellizco en el estómago por la dureza del acontecimiento, porque sabemos que estos dos personajes que están actuando para el público, pueden perder su vida en cualquier momento. " María Adánez

 

NOTAS DEL DIRECTOR José Carlos Plaza

“Carmela vuelve una y otra vez. Vuelve su recuerdo contra el olvido. La evocamos para que su espíritu no se pierda en el cómodo mundo de la indiferencia. Vuelve a alertarnos, a gritarnos con su presencia que el huevo de la serpiente, que siempre ha estado ahí, se está rompiendo.”  (José Carlos Plaza)

NOTAS DEL AUTOR José Sanchis Sinisterra

“Tres décadas y media después de su estreno (1987), esta modesta “elegía de una guerra civil” -cuya “acción no ocurrió en Belchite en marzo de 1938”- parece no obstante empeñada en levantar su enjuto tinglado escénico más allá del tiempo y del espacio. También del espacio, sí, ya que, a pesar de las coordenadas locales de su trama (España, Aragón, Belchite…), Carmela y Paulino no han cesado de echar raíces en países y ciudades tan distantes y distintas como Londres, Francia, Turquía, Chile, Berlín, San Petersburgo, Grecia, Cuba, Sarajevo, Argentina, Estocolmo, México, Australia… y un largo etcétera. Por no hablar de los numerosos montajes que siguen proliferando por la geografía española.”

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CHEVI MURADAY Y JUANA ACOSTA REGRESAN AL TEATRO BELLAS ARTES CON “EL PERDÓN”

TODO RESUMIDO EN 55 FOTOS Y 4 VÍDEOS

Desde el 19 de octubre al 1 de noviembre de 2022 | Teatro Bellas Artes. Madrid 

Tras el éxito obtenido en su estreno el pasado 12 de enero en este mismo coliseo, manteniéndose en cartel hasta el 23 de enero, vuelve EL PERDÓN…

¿Qué queda frente a la muerte violenta de un padre que le ha enseñado a su hija de 16 años a amar la vida, el arte y la humanidad?

“En pleno tránsito a la adultez, mi padre fue asesinado. La violencia impuso su ley robándome las ganas de vivir, de sentir, de bailar. Belleza y ausencia. Muerte y renacimiento. Esa tensión, ese contraste entre extremos impone el ritmo de esta pieza que junto a mi compañero CheviMuraday exploraremos las profundidades y los recovecos de nuestra alma, reflejando en el cuerpo y la voz, una búsqueda de años; cómo acortar el circulo de la violencia para no perpetuarla, la oscuridad de ciertas preguntas y la libertad que encuentra quien decide amar en lugar de odiar. Resignificar el dolor y encontrar una perspectiva liberadora. Volver a nacer, volver a vivir, volver a sentir, volver a bailar. Y perdonar.” Juana Acosta

“Pedir perdón es preciso, ser consciente de que se ha hecho un daño importante al otro. Ponerse en su lugar y acercarse a sus sentimientos puede llegar a hacer sentir de verdad el dolor del otro. Desde esta reflexión nos adentramos en un espacio de investigación a través de nuestras propias experiencias vitales, utilizando el cuerpo y la palabra como vehículo abriremos el canal de la reconciliación.” Chevi Muraday

“¿Perdonamos con nuestra mente o con nuestro corazón? ¿Es la justicia lo opuesto al perdón, ya que, como aseguraba Séneca, el perdón es la remisión del castigo debido y por lo tanto no hay que hablar de ello sino de clemencia? Nuestra labor con este apasionante espectáculo quizá no sea la de dar respuesta a estas preguntas, pero sin duda el reto es encontrar la manera de formularlas con el cuerpo y la palabra, la luz y la sombra, la música y el silencio, la emoción y la razón y que taladren la conciencia de los espectadores. Les pedimos “perdón”, de antemano, por el atrevimiento.” Juan Carlos Rubio

 

INTÉRPRETES:

Chevi Muraday y Juana Acosta.

DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA:

Chevi Muraday

TEXTOS:

Juan Carlos Rubio

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