Exposición | Historias revestidas de Hanbok, de la artista coreana Wooh Nayoung

¿QUIÉN ES WOOH NAYOUNG?

Wooh Nayoung es una artista surcoreana conocida por su reinterpretación única de personajes populares con vestimenta tradicional coreana, particularmente el hanbok. Ha colaborado con estudios importantes como Disney y Marvel, creando una mezcla de arte digital y estética tradicional coreana.

El Centro Cultural Coreano en España presenta la primera exposición en España de la ilustradora Wooh Nayoung, titulada Historias revestidas de Hanbok,

Wooh Nayoung propone un diálogo visual entre tradición y contemporaneidad, así como entre culturas aparentemente distantes. Su obra combina la estética de la pintura oriental con influencias del cómic, la animación y los medios digitales, dando lugar a un lenguaje visual propio que ha captado la atención de grandes compañías internacionales.

Su reciente exposición, "Historias revestidas de Hanbok", presenta 25 obras que exploran la intersección de la cultura coreana y la cultura popular, incluyendo personajes icónicos como Spider-Man y Mickey Mouse, todos vestidos con hanbok.

Spider-Man ( 2024 )

Cindy Moon

Spider-Man ( Cindy Moon )

Rapunzel, encerrada en la torre ( 2018 )

El Príncipe Rana ( Hanbok, vestido tradicional coreano )

La Bella y la Bestia ( 2010 )

Caperucita roja ( 2010 )

La Reina de Corazones ( 2021 )

Aladino

Bibbidi Bobbidi Boo ( 2018 )

Blancanieves y los pequeños animales ( 2014 )

Cenicienta vistiendo un hanbok coreano

Los ratones hacen el vestido de Cenicienta ( 2019 )

Alicia en el País de las Maravillas ( 2011 )

Hacia la madriguera del conejo ( 2019 )

Mickey Jang Saeng Do ( 2024 )

Como pieza central, se presenta El Caballero de Joseon camina por los caminos ocres de Montiel, una obra creada especialmente para el público español e inspirada en Don Quijote.

En ella, la artista traslada el imaginario de la novela al contexto de la Corea del siglo XVII, estableciendo un paralelismo entre dos sociedades marcadas por la transformación y la figura del individuo que desafía su tiempo.

El caballero de Joseon camina por los caminos ocres de Montiel ( 2026 )

La exposición “Historias revestidas de Hanbok”, presentada en el Centro Cultural Coreano en España, funciona como una ventana delicada y muy colorista hacia la tradición coreana reinterpretada desde una sensibilidad contemporánea.

Resulta fácil conectar con la exposición aunque uno no conozca demasiado sobre cultura coreana. Las ilustraciones tienen un tono amable y accesible, cercano incluso al lenguaje de la animación o del cuento ilustrado, lo que ayuda a que la experiencia sea bastante cálida.

En conjunto, ‘Historias revestidas de Hanbok’ es una exposición pequeña pero muy agradable, ideal para dejarse llevar por una estética delicada y elegante, de colores vivos y llamativos, con el cine de “dibujos animados” muy presente y con el cómic asomando la patita en cualquier esquina del Centro Coreano.

Fecha: jueves 14 de mayo – 31 de julio de 2026

Lugar: Galería Han-ul del Centro Cultural Coreano en España (Paseo de la Castellana 15)

 (VíDEOS DE CARLOS DE LUNA BÉJAR ENTRAR EN EL SIGUIENTE ENLACE: Carlos de Luna Bejar - YouTube)

‘L’anima non finita’ de Lidó Rico, en la Sala Alcalá 31 

EXPOSICION : COMPLETA EN IMÁGENES

“Como en la propia vida, “L’anima non finita”, no concede un recorrido fácil, porque es posible que allí, la gratuita complacencia no encuentre asidero alguno. La piel es génesis y la única voz que vertebra el trabajo en esta exposición, porque herencias ni modas tienen cabida cuando las mochilas son presente y espejo. Mientras el contexto hace que el hombre se aleje del hombre, las venas de esta muestra están recorridas por una tecnología cada vez más ultrajada: aquella que el oxígeno del alma es capaz de concebir.” LIDÓ RICO

La Sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid expone L’anima non finita, una amplia muestra dedicada al artista contemporáneo Lidó Rico que reúne más de cincuenta obras realizadas a lo largo de casi cuatro décadas de trayectoria.

NO ES

No es carne, sino química.

No es gesto, sino instinto.

No es oprimir, sino libertar.

No es estéril, sino herramienta.

No es vínculo, sino ternura.

No es tela, sino tiempo.

No es pliegue, sino alivio.

No es peso, sino réplica.

No es materia, sino credo.

No es imagen, sino huella.

No es mutilación, sino firmeza.

No es frio, sino brasa.

No es objeto, sino idea.

No es anomalía, sino espejo.

No es debilidad, sino esperanza.

No es artificial, sino hombre…

… Y, aun siendo nada, mis ojos

Se agarran a su magia como puño al

Paño, porque solo lo inútil posee

El don de estallar lo estéril de

Su sino, originando ese bendito

Sonido, que desliza el alma hacia

Un misterioso camino de pliegues

Que solo entienden de salvación.

(Lidó Rico)

Lejos de plantearse como una retrospectiva convencional, la exposición propone una lectura dinámica de su trayectoria, poniendo en relación procesos, materiales y preocupaciones que atraviesan toda su obra.

El recorrido expositivo se despliega en dos niveles claramente diferenciados que responden a distintas intensidades de experiencia.

La obra de Lidó Rico se define por una metodología radical basada en la inmersión directa del cuerpo en escayola, un procedimiento mediante el cual la huella física se transforma en materia artística.

Y cuando estás viendo esas obras tu interior se estremece…

Y piensas en lo que está pasando por la mente de ese creador…

ORÁCULO

MANO LUPA

MANO HALÓGENA 

LOS ASOMADOS

CERCADOS

LOS NIÑOS DEL "LAVAO"

AUTORRETRATO DANDO DE BEBER A LOS FLAMENCOS

TORSO

AUTORRETRATO MIRANDO AL INFINITO

INOPIAS

MIS ABUELOS CAPI Y NANA

CONFINADO

MUCHACHOS CON MANGO

PINCHALÍNEAS

LOS BENDECIDOS

EL UNGIDO

AUGURIOS

PAPILLON

TOCA Y SIENTE ESTAS PIEZAS

AUTORRETRATO SOÑANDO GIGANTES

ESPETO ROJIBLANCO

MURAL

MURAL

PARAFINA, COLAGE, METAL Y CRISTAL

SECADERO DE PENSAMIENTOS

Y entonces te vuelves un poco loco y asumes que aquello que estás contemplado quizá sea la vida no vida, la muerte no muerte, y una agonía eterna te aprieta el alma y entonces entiendes que el loco eres tú que habías creído que lo real era real y lo irreal era irreal…

Quizá sí, quizá no…

( Todas las esculturas están realizadas con Resina de Poliéster )

 (VíDEOS DE CARLOS DE LUNA BÉJAR ENTRAR EN EL SIGUIENTE ENLACE: Carlos de Luna Bejar - YouTube)