jueves, 31 de enero de 2019


NOS QUEDAMOS SIN “BURUNDANGA”
Y las últimas oportunidades para conseguirla serán en el Teatro Maravillas…
El reparto original se reúne desde el 1 de febrero en ese coliseo y cierra así una de las obras más exitosas de los últimos años…

RESUMIDO EN 31 FOTOS Y 5 VÍDEOS



 La burundanga, nombre vulgar de la escopolamina o suero de la verdad, es una droga procedente de Colombia que anula la voluntad y, en este caso, es el término que da nombre a la obra. En ella se cuenta la historia de Berta, una joven estudiante que se queda embarazada de Manel. Nuestra protagonista aún no se ha atrevido a darle la noticia a su novio porque no se imagina su reacción, de hecho, no sabe si realmente siente amor por ella. Silvia, su compañera de piso, encuentra la solución para responder a las preguntas de Berta: la burundanga. Una sustancia que anule la voluntad de Manel y provoque su sinceridad más absoluta. Con lo que no contaban Berta y Silvia era que encontrarían respuesta a más preguntas de las necesarias, poniendo sus vidas en juego…

















  





  “Burundanga” -escrita por Jordi Galceran y dirigida por Gabriel Olivares- es una gran comedia que, a lo largo de estas ocho temporadas, ha desafiado a la peor de las crisis y se han mantenido ininterrumpidamente en cartel, primero en el teatro Maravillas y más tarde en el teatro Lara, donde han seguido las representaciones hasta el 13 de enero.


 Después de más de 2.800 representaciones, más de un millón de espectadores, ocho temporadas y decenas de actores, la obra “Burundanga” vuelve a sus orígenes y regresa a las tablas que la vieron nacer hace diez años, las del teatro Maravillas. Este reencuentro no se produce sólo con el teatro, pues también se reúne el reparto original: Eloy Arenas, César Camino, Mar Abascal, Raúl Peña y Rebeca Brik.






Apenas unas semanas después, desde el 1 de febrero, el reparto original se volverá a subir a las tablas del Maravillas en lo que será una oportunidad única para poder disfrutar de una de las comedias más exitosas de la última década.

viernes, 25 de enero de 2019

EL SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO”, DE GAZTAMBIDE, EN EL TEATRO DE LA ZARZUELA
Se ha celebrado un ensayo con público en el Teatro de la Zarzuela de ‘El sueño de una noche de verano’, una ópera cómica en tres actos, de Joaquín Gaztambide, que allá por 1856 fue uno de los fundadores del coliseo de la plazuela de Jovellanos, y que está considerado como uno de los más brillantes compositores que ha dado España a lo largo de su historia. Esta obra no ha podido ser escuchada ni vista en 166 años (desde muy poco después de su puesta de largo), por lo que en nuestros días podría tomarse, no habiendo siquiera grabaciones, como un estreno absoluto.
 Se ofrecerán 13 funciones desde el 25 de enero al 10 de febrero, que estarán dedicadas a la memoria de Gustavo Tambascio, fallecido en febrero del pasado año, en cuya insólita imaginación fue creciendo la intriga. Aunque la muerte le sobrevino en pleno proceso de creación, tanto de la adaptación del libreto como de la elaboración de la escena, el maestro tuvo tiempo, eso sí, para apuntalar las guías conceptuales y argumentales a seguir.
 “El título de la función está robado (metafóricamente) de Shakespeare, pero solo para introducirnos de inmediato en una dimensión metateatral que trata de recorrer el camino de una narración que no existe en la realidad”, en palabras de Mario Carniti, que es el director de escena.

TODA LA OBRA RESUMIDA EN 114 FOTOS Y 25 VÍDEOS


La trama de esta nueva producción del Teatro de la Zarzuela, adaptación libre del libreto de Patricio de la Escosura firmada por Raúl Asenjo, e ideada como una comedia ágil (no en vano el compositor la nombró como ópera cómica en tres actos) narra las peripecias en torno a la intención de rodar por vez primera una zarzuela en cine –¡y nada menos que en sistema Cinemascope!– para así difundirla por todo el mundo. La acción se desarrolla en la Roma de la ‘Dolce Vita’, a finales de los años 50, aquella irrepetible cuna del cine con mayúsculas y del arte como attrezzo de lo cotidiano. En ella desfila algún personaje de las obras de William Shakespeare, como Falstaff, el propio dramaturgo de Stratford-upon-Avon como personaje de un personaje o el mismísimo Orson Welles.




 La dirección musical correrá a cargo de un nombre grande de nuestra música: el maestro Miguel Ángel Gómez-Martínez, que ocupará el foso al frente de la Orquesta de la Comunidad de Madrid (Titular del Teatro). La dirección de escena es del italiano Marco Carniti, hombre de teatro por los cuatro costados, la fabulosa escenografía de Nicolás Boni, el vestuario siempre sugerente y vivo de Jesús Ruiz y la iluminación maestra de Albert Faura.

























  En cuanto a los cantantes, habrá dos repartos de primera: la princesa Isabella Tortellini (princesa italiana, ex cantante lírica y productora de la película El sueño de una noche de verano) y la reina Isabel I estarán interpretadas por las sopranos Raquel Lojendio y María Rey-Joly; Juan Sabadete (célebre cantante español conocido como Giovanni Sabatini y dueño de la trattoria Il Falstaff donde sucede la historia) y también Falstaff, serán encarnados por los barítonos Luis Cansino y Valeriano Lanchas; Olivia de Plantagenet (amiga de la Princesa Tortellini, enamorada de Arturo Látimer) por la mezzosoprano Sandra Ferrández y la soprano Beatriz Díaz; los tenores Santiago Ballerini y Antoni Lliteres darán vida a Guillermo del Moro (guionista español) y a Shakespeare; los barítonos Javier Franco y Toni Marsol a Arturo Látimer (galán de cine enamorado a su vez de Olivia); y el papel de Tobías (jefe de comedor en la trattoria) lo cantará el también barítono Pablo López. El rol de la camarera Margarita lo interpretará la soprano integrante del coro Milagros Poblador. 



 Asimismo, participarán en la escena los actores Sandro Cordero, Jorge Merino, Ana Goya, Pablo Vázquez y Miguel Ángel Blanco, quienes junto con el Coro Titular del Teatro de la Zarzuela completan el plantel que acercará al público de hoy esta obra estrenada en el desaparecido Teatro del Circo de Madrid, justamente donde ahora se ubica el Ministerio de Cultura y Deporte, hace casi 167 años: el 21 de febrero de 1852.