jueves, 21 de diciembre de 2017

Tres Mujeres “Desatadas” sobre el escenario

RESUMIDO EN 24 FOTOS Y 4 VÍDEOS

“Desatadas” a partir del 12 de enero en el Teatro Capitol de la Gran Vía de Madrid, que no es mal sitio para estrenar…
Van y se juntan tres actrices, se suben a un escenario…
Y se vuelven locas.
Además, las dirige Félix Sabroso y las da ese punto de acidez, mala leche y visceralidad…
Y se vuelven más locas.
Las actrices son Natalie Pinot, Rocío Marín y… Paz Padilla…
Para terminar de volverse locas.
En dos palabras: Están desatadas.
Y el público, que no tiene porque estar loco, o quizás sí, un poco por lo menos, se sonreirá, se reirá, se carcajeará o incluso se mosqueará…
Porque eso que estará viendo le recordará a algo similar que le pasó a él o a su pareja, a su familia, a algún amigo, a un conocido y se quedará con la mosca detrás de la oreja…
“¡Coño, eso me pasó! ¿Estaré tan loco como esas tres mujeres?” ... Dirá o pensará.
¿Quién sabe?
 Pues de todo esto y de alguna cosa más va ‘Desatadas’, una obra que se construye a partir de escenas independientes que poseen todas un fondo común, la mentira y la locura que tiñen todas las situaciones de la vida actual…
Son historias cortas que se van entrelazando y que tienen una temática común, la neurosis colectiva, la locura en la que vivimos actualmente y la delgada línea que separa la normalidad de la locura, en palabras de su director…
 Félix Sabroso:
¿Por qué Desatadas? Porque me gustaba mucho la idea de la liberación que puede darse reconociendo nuestras locuras, desatarse y poder reconocer que todos tenemos una pedrada, que todos tenemos un punto de fuga o una neurosis, y que cuando somos capaces de reconocerlo y reírnos de nosotros mismos aligeramos la carga. De esto va el espectáculo. Porque son situaciones muy comunes en las que la gente actúa y que desde fuera se puede ver la locura, se puede ver el desquicie, se puede ver que hay algo atípico o irregular en una situación tan común como una primera cita con una pareja, o el enfrentamiento en una familia o ir a comprar un móvil a una tienda.
Es una comedia con un toque de humor ácido…
Tiene pellizcos y es un tipo de humor que no lo he elegido voluntariamente, me sale así, cuando voy escribiendo intentando hacer comedia, siempre me baso en la realidad, porque el dibujo de una caricatura, por muy caricatura que sea siempre tiene que tener
 un referente real o una toma de tierra para que el espectador sienta la empatía, trabajo desde ahí como, creo, todo el que hace comedia, y en cuanto me vinculo con la realidad, me salen cosas agridulces, me salen cosas amargas y lo bueno es que tienes la posibilidad de reírte de ellas.
Lope García ( productor )
Vídeo rueda de prensa 3´05´´


 Paz Padilla:
Teatro siempre sale, guiones siempre me llegan y la comedia es algo que siempre he querido tener en cartera. Me llegaron tres guiones y el que me gustó fue el de Félix…
El hilo argumental es la locura, la mentira, esa mentira que ni siquiera tú sabes que es mentira… todos vivimos, de un modo u otro, alguna mentira, desde la persona que dice “Me llevo bien con todo el mundo” y ves que nadie le habla, nadie le soporta… es decir nuestra realidad no tiene nada que ver con la realidad que ven los demás… Odio, celos, envidia, frustraciones… todo eso lo vas a ver sobre el escenario, el espectador se va a reir, pero luego le dejará un poso…
Todas hacemos distintos personajes, cada una por separado y, al ser tres, nos permite mucho juego… incluso hay danza… muy particular… muy sorprendente…


Vídeo rueda de prensa 59´´

Natalie Pinot


Rocío Marín




 Paz Padilla Y Lope García ( productor )
Vídeo 3´45´´

Vídeo 1´22´´



martes, 12 de diciembre de 2017

“Esto no es la casa de Bernarda Alba”
Pero ¿esto qué es?
Esto no es la casa de Bernarda Alba.
Entonces ¿esto qué es?
Pues una vuelta de tuerca (moderna y contemporánea) a “La casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca.
Lo pueden explicar…

RESUMIDO EN 43 FOTOS 

Que se ha tomado como punto de partida la obra de Lorca, y los culpables de esto son José Manuel Mora en una versión libre, y Carlota Ferrer como directora escénica y coreográfica. Esta realización estará en la Sala Verde de los Teatros del Canal, desde el 14 de diciembre al de enero…





















 Hasta ahí está claro, pero el elenco son todo hombres, menos una mujer, ¿por qué?
“Porque en ‘Esto no es la casa de Bernarda Alba’ nos hallamos ante la búsqueda de un discurso feminista radical…”
¿?
“Es decir, que intenta viajar a la raíz al poner en boca de hombres actores y bailarines las palabras de Federico (en numerosas ocasiones sus personajes manifiestan el deseo de ser hombres para poder gozar de libertad) y así se evidencia la fragilidad de la mujer ante la visión dominante del orden heteropatriarcal y su gestión del mundo a través del miedo”
¿Está claro?
Todo esto fue presentado en los Teatros del Canal, tras un breve pase de prensa con dos escenas, y con una rueda de prensa en la que intervinieron, algunos más que otros, todo el reparto y la directora y el autor de esta versión, que seguro no dejará indiferente a quién se acerque a verla, creo…


















 Eusebio Poncela es Bernarda, Igor Yebra es Josefa, Óscar de la Fuente como Poncia, Jaime Lorente como Adela, David Luque interpreta a Angustias, Guillermo Weickert se pone en la piel de la criada, Arturo Padilla es Magdalena, Diego Garrido como Martirio, y Julia de Castro interpreta a Amelia.
Y todos estuvieron en cuerpo con los asistentes a la presentación, algunos más que otros, porque estaban muy reconcentrados en sus roles…
Eusebio Poncela ¿en qué pensabas?

Igor Yebra ¿qué pasaba por tu cabeza?