sábado, 11 de abril de 2026


‘ESPACIO Y TIEMPO. LA ESCULTURA EN LA COLECCIÓN ABANCA’

Galería Casamérica | ABANCA (Madrid)
04 de marzo de 2026 a 25 de mayo de 2026

La Colección ABANCA, declarada Bien de Interés Cultural en 2015, alberga un extraordinario patrimonio artístico y cultural que incluye pinturas, esculturas, fotografías y grabados. 

                                                                                         

Si te apetece un plan cultural distinto en Madrid esta primavera, apunta esta expo: Espacio y Tiempo. La escultura en la Colección ABANCA en la Galería Casamérica | ABANCA, abierta del 4 de marzo al 25 de mayo de 2026. Es una buena oportunidad para recorrer, sin ponerse demasiado académico, cómo ha cambiado la escultura en España desde finales del XIX hasta hoy.

FRANCISCO LEIRO








La muestra tira de la potente Colección ABANCA (declarada Bien de Interés Cultural en 2015) para plantear un viaje bastante claro: de las primeras formas modernas a las propuestas más experimentales y conceptuales. Todo con una idea de fondo: la escultura ya no es solo volumen estático, también dialoga con el espacio, los materiales y, sobre todo, con quien la mira.

El recorrido arranca con nombres como Rafael de la Torre Mirón, cuya obra Tromba Marina (1935) mezcla simbolismo y estética modernista en una escena de figuras entrelazadas entre el amor y la muerte. También aparece Isidoro Brocos, clave para entender el paso hacia la modernidad (y, ojo, maestro nada menos que de Pablo Picasso).

RAFAEL DE LA TORRE MIRÓN
Tromba marina, 1935

ISIDORO BRONCOS
Santre de aldea, 1873


ISIDORO BRONCOS, 1880
Aquí, aquí (la pulga )

ISIDORO BROCOS
San Pedro,1881

ISIDORO BROCOS
La Virgen del Carmen,1882 

ISIDORO BROCOS
La Virgen de la Luz,1883 


En esa transición hacia las vanguardias se cuelan dos piezas muy top: Profil à la fenêtre de Picasso y Tête dite “Le tunnel” de Julio González. Aquí ya se empieza a notar que la escultura quiere romper con lo clásico.

PABLO RUIZ PICASSO
Profil à la fenêtre,1934 



JOAQUÍN TORRES GARCÍA
Montevideo siglo XX,1946 


CAXIGUEIRO
Arcilla refractaria,1997 

MANUEL PATINHA
Santo Trono,1994 


FRANCISCO FERRERAS
Relieve,1998

JULIO GONZÁLEZ
Tête dile "Le Tunnel", 1932


JULIÀO SARMIENTO
Kiss my eyes,2004

JUAN MUÑOZ
Mirror, 1997



FRANCISCO ASOREY
Busto de Manuel Quiroga,1920


EUGENIO FERNÁNDEZ GRANELL
Sin título,1975 


FERNANDO LÉGER
( Le Cordage ), 1935


La segunda parte se mete de lleno en la posguerra y el siglo XX, con nombres imprescindibles como Baltasar Lobo, Jorge Oteiza y Eduardo Chillida. Es un tramo muy interesante para ver cómo la escultura española se diversifica en estilos, materiales y formas de entender el espacio.

ÁLVARO DE LA VEGA
Figura,1999 

BALTASAR LOBO
Allongée, 2004


BALTASAR LOBO
Á la cource, 


A partir de ahí, la expo se vuelve más abierta y contemporánea. Destaca Recolectoras (2003) de Francisco Leiro, una obra potente que recuerda el desastre del Prestige a través de figuras femeninas trabajando en la limpieza de la costa. Es directa, emocional y bastante impactante.

FRANCISCO LEIRO
Sileno acorralado por tres sátiros


También merece la pena pararse en Toma de tierra nº 2 (1993) de Susana Solano, donde el hierro esmaltado parece desafiar la gravedad, y en las propuestas más narrativas de Juan Muñoz, como Laughing Chinese Man with Mirror (1997), que juega con la sensación de extrañeza y aislamiento.

El cierre lo pone Julião Sarmento con obras como Kiss my eyes (with chairs) (2004), donde la fragmentación, la memoria y el deseo se mezclan en una escena inquietante llena de tensión.


ANTONI TÁPIES
Pile de sacs, 1991

En resumen:

no es solo una expo para ver “esculturas bonitas”. Es más bien un recorrido ágil por cómo este arte ha ido cambiando de piel con el tiempo, pasando de lo figurativo a lo conceptual, y de lo estático a lo casi escénico. Ideal tanto si te gusta el arte como si simplemente quieres descubrir algo distinto sin salir de Madrid.


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