DE VOCES Y GUITARRAS A MOCEDADES. ASÍ QUE HAN PASADO MÁS DE 55 AÑOS

El lanzamiento está acompañado de un video musical, en el cual grabó cada artista por separado por situaciones de pandemia, Mocedades compartiendo su voz desde México y Plácido Domingo desde su estudio en Estados Unidos.

Y 50 AÑOS DESDE “ERES TÚ” …

Habrá Mocedades mientras exista el amor …

En el Ateneo de Madrid ha tenido lugar al acto de entrega del premio Estrella del Siglo que el Instituto Latino de la Música ha concedido a Mocedades, reconociendo la amplia trayectoria de uno de los grupos más importantes de la historia de la música hispanoamericana.

‘Infinito Duets’ ha sido hasta hoy, el proyecto más ambicioso para la agrupación de Bilbao englobando la concepción musical y la magia que los ha acompañado durante toda su trayectoria; en este material participan artistas de talla internacional como Armando Manzanero (fallecido en 2020), David Bisbal, Gloria Trevi, Morat, Emmanuel, Lucero, por mencionar algunos… siendo así que hoy presentan la renovada versión del icónico tema “ERES TÚ”.

Hay que señalar que el mencionado galardón nunca había sido concedido a un grupo, por lo que Mocedades tienen el honor de abrir ese palmarés con esa característica: ser el primera agrupación musical que lo recibe.

La actual formación de Mocedades la componen:

Izaskun Uranga / Rosa Rodríguez / Idoia Uranga / José María Santamaría / José Miguel González y Toni Mengulano.

En un día tan especial el grupo ha interpretado por primera vez una nueva versión de “Eres tú” producida por Jacobo Calderón, hijo de Juan Carlos Calderón y que han grabado junto al tenor internacional Placido Domingo. La actuación a piano (aunque no estuvo Jacobo, si estuvo Carlos López con dicho instrumento musical) y voz mano a mano con Mocedades, ha sido el broche final a una jornada histórica para la formación musical que este año conmemora los 50 años de su gran éxito “Eres tú”.

Después de 50 años de que la canción fue escrita por Juan Carlos Calderón, su hijo, Jacobo Calderón le da vida transformándola con la sinfónica de Bratislava, un grupo de más de 100 talentos musicales que le sumaron emoción a una melodía emblemática, himno de Mocedades. En el marco de este aniversario, tema que los llevó a ser nombrados “El Mejor Grupo Vocal de Hispanoamérica” Mocedades lanza una versión especial en sinfónica con la participación del maestro Plácido Domingo que da una vida esta joya musical; ‘Eres Tú’, es el parteaguas de la continuación del segundo volumen de los Infinito Duets.

‘Eres Tú’ fue un tema que marcó la música ya que ingresó en la lista Billboard Hot 100 la semana del 12 de enero de 1974 en el puesto 90° y se mantuvo en ella durante 17 semanas consecutivas alcanzando su puesto más alto las semanas del 23 y 30 de marzo llegando al top 10. De ella se han hecho más de setenta versiones, en español, inglés, francés, italiano, danés, sueco, alemán... condecorando a Juan Carlos Calderón con el prestigioso premio ASCAP en Estados Unidos.

La Dolores

LA DOLORES REGRESA AL TEATRO DE LA ZARZUELA

85 AÑOS DESPUÉS DE SU ÚLTIMA REPRESENTACIÓN

13 funciones del 27 al 12 de enero

Si vas a Calatayud

pregunta por la Dolores

que es una chica muy guapa

y amiga de hacer favores

Esta coplilla popular fue el origen de la ópera que escribió Tomás Bretón 

Hay ocasiones que por sí solas son auténticos acontecimientos. Regalos absolutos. Así lo pudimos comprobar en el ensayo general con público y medios que se ha celebrado con LA DOLORES, con los asientos ocupados en todas las plantas y una “afición” entregada a la causa.

Estrenada en este mismo escenario en 1895, no ha vuelto a subir al mismo desde el mes de junio de 1937 –representaciones aquellas en plena Guerra Civil– hace ahora más de 85 años. Y no solo eso, sino que también ha llovido, y mucho, desde que sonó y se vio por última vez en público, hace casi dos décadas, un montaje de la obra maestra de Tomás Bretón de quien se cumple este año el centenario de su fallecimiento. Por todo ello, por el equipo artístico y el singular reparto, y por el hecho de que con esta obra Bretón consigue al fin cumplir uno de sus grandes sueños, si no el que más, que no era otro que el de componer una ópera puramente española, es necesario, casi una obligación, acercarse al coliseo de la plazuela de Jovellanos para asistir a una de las 13 funciones que del 27 de enero al 12 de febrero resucitarán este genuino monumento de nuestro patrimonio.

El intenso dramatismo de su libreto y la genialidad de la partitura redondean una ecuación casi perfecta en la que Guillermo García Calvo –director musical de la casa- se ocupa de la dirección musical, y Amelia Ochandiano de la escénica.

Como es habitual, el foso lo ocupará la Orquesta de la Comunidad de Madrid (Titular del Teatro), y el montaje cuenta, asimismo, con otros grandes nombres en su equipo artístico. La escenografía es de Ricardo Sánchez Cuerda, el vestuario de Jesús Ruiz, la iluminación de Juan Gómez Cornejo y Miguel Ángel Berna, icono contemporáneo del baile de la jota, tan importante en esta obra, es el responsable de la coreografía que a lo largo de la obra va dibujando la esencia misma de los sentidos, que son muchos y poderosos.

Serán, además, dos repartos los que cantarán la obra de Bretón, tan genial como complicada. No es muy corriente que el público encuentre unos repartos de primer orden y equilibrio absoluto como los que presenta el Teatro de la Zarzuela en esta Dolores, y que están integrados por las sopranos Saioa Hernández y Carmen Solís, los tenores Jorge de León y Javier Palacios, los barítonos José Antonio López y Ángel Ódena, la mezzosoprano María Luisa Corbacho, la soprano Milagros Martín, el bajo Rubén Amoretti, el bajo-barítono Ihor Voievodin, los tenores Javier Tomé y Santiago Vidal, el barítono Gerardo Bullón o el tenor  Juan Noval Moro.

Los acompañará en el escenario el Coro Titular del Teatro de la Zarzuela y el Coro de Voces Blancas Sinan Kay, así como 17 bailarines-actores y tres acróbatas.

Y solo queda señalar que en ese pre-estreno hubo gran cantidad de gente joven, por lo que el futuro de la afición parece estar cubierto, aunque se algunos se quejaban de que la obra era un poquito larga, y es que quizá tres horas de función, con la inmediatez que se vive hoy incluso el arte y la cultura, es mucho tiempo …